Vol.04 与蕨、金合欢和森林共舞,当艺术与植物亲密关联:与郑波与李佳桓讨论当代艺术的生态转向

"未来志异"第四期

参与本期讨论的是艺术家郑波和策展人、写作者李佳桓(Alvin Li)

重建跨物种亲缘,进入与万物共创的艺术领域

常驻香港的艺术家郑波,也在香港城市大学创意媒体学院教授生态艺术课程。他认为,艺术并非由人类创造,而源于万物生机。2021年,郑波在柏林格罗皮乌斯美术馆举办了个展“万物社”,过去几年中,他参与过威尼斯双年展、利物浦双年展、欧洲宣言展、台北双年展与上海双年展(2016)等多个国际展览。

作为导师,郑波参与到了由《艺术新闻/中文版》和中国美术学院跨媒体学院联合举办、Chanel特别支持的“永续之籽”教育计划的“向山学园“项目,10月中在杭州,郑波和其他几位导师与来自全国不同高校的学员们,在国美象山校园进行了面对面的教学与讨论。

本期邀请的另一位讨论者,是常驻伦敦的写作者和策展人李佳桓,他目前担任英国泰特现代美术馆亚太地区副策展人。李佳桓曾在北京尤伦斯当代艺术中心、香港Para Site等空间策划展览。除了策划展览、写作艺术评论和小说之外,他也是上海酷儿影像和出版平台 CINEMQ 的创始人。

在这期讨论中,郑波谈起了近年与植物合作的亲生命艺术,他邀请的舞者们与台北的蕨类、中东的金合欢与瑞典的森林共舞,他希望通过舞蹈、影像、绘画等等方式,重建人类与植物在美学、情感与政治层面的亲缘。

从观察蕨类的性与繁殖方式开始,郑波认识到自然界的性别和性其实非常多元,远远超越二元乃至同性的方式,这也令他以酷儿的视角打开了生态艺术的多元维度,李佳恒则是从阅读Timothy Morton的著作中了解到生态酷儿的理论,同样身为酷儿的经历,让他不仅对于郑波的创作有了进一步的共情,也对主流与边缘的叙事转变,保持着警觉和距离。

除了讨论近年来涌现的与生态议题有关的国际展览之外,回到感受和内心,意识到我们对万物的联系和依赖,才是我们在此讨论当代艺术的生态转向、发起“永续之籽”教育项目的初衷,如郑波所说,“从人类中心主义的艺术领域转化到一个万物的艺术领域,变化才刚刚开始。

志异时刻

05:22 郑波在外滩美术馆的近作与Alvin在泰特现代美术馆的近期工作

06:42 从上海的野草,到台北的蕨类、瑞典的森林,郑波的创作如何在不同的地方与不同的植物发生关系?

09:53 树根的网络更像人类的大脑,当舞者把身体倒过来,和树是可以相连共舞的

14:24 金合欢树离开非洲的迁徙,与作为中东移民的舞者有相通的命运

20:23 住进大屿山,在山里“写生”——“把生命记录下来”

25:41 Alvin与郑波亲历的2022年威尼斯双年展艺术议题与展览的变化

36:17 从欧洲到亚洲,近年来涌现的跟生态问题有关的展览

40:45 酷儿生态学初探——酷儿和生态交织在一起会形成怎样的视角?

44:55 身为酷儿,作为艺术工作者,会对选择和世界的关系带来什么影响

53:01 从理论研究回到“心”,意识到我们对万物的依赖

57:50 从人类中心主义的艺术领域转化到一个万物的艺术领域,变化才刚刚开始

1.jpg
2.jpg
3.jpg
4.jpg
5.jpg

相关链接

郑波的个人网站

李佳桓(Alvin Li)的个人网站

“永续之籽”教育计划“向山学园”项目

第59届威尼斯艺术双年展“梦想之乳”

巴黎商品交易所-皮诺收藏馆举办的展览“Bofore the Storm”(风暴之前)

安妮卡·易(Anicka Yi)在泰特现代美术馆涡轮大厅的艺术项目“爱这个世界”

关于酷儿生态学(Queer Ecology)的更多参考内容

本期嘉宾

郑波.jpg

郑波,艺术家,美国罗切斯特大学视觉文化研究博士。曾于2010年至2013年间在中国美术学院任教,此后在香港城市大学创意媒体学院任教,并发起研究实践团体“万物实践社”。郑波是一位白族裔生态酷儿艺术家。透过绘画、舞蹈、影像,他尝试重启人类与植物在美学、情感、政治层面的亲缘。郑波认为,艺术并非由人类创造,而源于万物生机。郑波促生野性的园子、生长的文字、亲生命性的影像、生态大同的聚集。郑波的生态艺术实践标志著正在萌发的、超越国界的地球原住性。曾在柏林格罗皮乌斯美术馆举办个展“万物社”(2021),参与的重要群展包括威尼斯双年展(2022)、悉尼双年展(2022)、利物浦双年展(2021)、横滨三年展(2020)、欧洲宣言展(2018)、台北双年展(2018)、上海双年展(2016)等。其作品被上海当代艺术博物馆、香港艺术馆、新加坡美术馆、洛杉矶汉默美术馆等机构收藏。

李佳桓.jpg

李佳桓(Alvin Li)是一位常驻伦敦的写作者和策展人,目前担任英国泰特现代美术馆亚太地区副策展人。他曾在Club ALL、chi K11美术馆、天线空间、北京尤伦斯当代艺术中心、香港Para Site等空间策划展览。李的评论见于Frieze, Artforum, e-flux Architecture, Mousse, Spike Art Quarterly 和 ArtReview Asia,亦曾为Dancing Foxes出版社、麻省理工大学出版社、Sternberg出版社等机构的出版物撰文。作为一位短篇小说作家,他的作品曾于Spike Art Quarterly发表,并在 CURRENT:洛杉矶公共艺术三年展、圣地亚哥当代美术馆以及伦敦Cell Project Space举办阅读会。他是上海酷儿影像和出版平台 CINEMQ 的创始人。


栏目设计:孙浚良

片头音乐与混音:马海平

音频剪辑:孙哲

Contacts:[email protected]


Hosts