参与本期节目录制的是常驻纽约的策展人、写作者翁笑雨与艺术家曹舒怡。
👂 志异时刻
00:04:27 疫情之后再回中国，翁笑雨与曹舒怡近期的工作旅行
00:09:04 回国后感受到尚未完全的结构化的发展空间与孤立情绪
00:16:02 亚裔艺术家群体的复杂性与华人艺术家面临的身份尴尬
00:21:00 曹舒怡尝试将离散的心理状态、肉身经验和生态意识联系在一起
00:23:33 翁笑雨谈到进入生物与科技领域华人与亚裔女性艺术家与她们的创作特点
00:28:19 “很白”的生态艺术正在发生什么思潮转向？曹舒怡如何寻找自身经验、媒介与思想的结合
00:33:48 为什么韩国女性艺术家群落近年在海外特别活跃？
00:40:22 海外华人赞助人倾向于支持传统文化，新一代海外华人艺术家却缺乏系统性支持
00:43:35 质疑个人主义式的“出来”及其背后的成功学价值观
00:52:04 走出零和博弈的困境，创造丰富性和盈余的空间
00:53:07 从身边开始组织的collective，与正在生发的菌丝网络
01:01:50 除了中美两级之外，在世界的其他地方寻找新空间与心理支持
01:07:19 摆脱亚裔的身份证明，以行星环境的尺度，回到艺术面对的问题
🙌 相关链接：
艺术家安妮卡·易（Anicka Yi ）在泰特现代美术馆涡轮大厅的艺术项目“爱这个世界”，由现代集团委任
叶滢是《艺术新闻/中文版》的创刊主编，她也是一位文化评论人与艺术项目策划人。她发起了《正在到来的绿色文艺复兴》《可持续的博物馆，可持续的艺术》等多个论坛，与艺术、建筑、设计、科学领域的同道开启跨领域的对话。2022年她在昆明当代美术馆策划了展览《蘑菇之语：万物互联的网络》，2023年她主编的《艺术新闻/中文版》发起了“永续之籽”计划，并与中国美术学院跨媒体学院主办了生态艺术教育项目“向山学园”。她所写的《窑变798》讲述了北京798艺术区艺术生态的演变。她还是系列纪录片《艺文中国》的主要撰稿人，并参与策划“‘世界看见’中国少数民族文化保护与发展”等文化项目。
关于本期讨论参与者：
翁笑雨，常驻纽约的独立策展人和写作者。她的策展和写作实践关注全球化、身份和后殖民等议题，同时注重与艺术家、科学家、研究者和哲学家的深入跨学科合作，构造综合、多层次、互动迭递的语境和平台。翁笑雨毕业于中央美术学院和加州艺术学院。她曾任位于多伦多安大略省美术馆的卡罗尔及莫顿·拉普现代和当代艺术策展人、部门主管。此前，翁笑雨是纽约古根海姆博物馆何鸿毅家族基金副策展人。任职期间，她策划了大型展览 “故事新编”(2016-17)和 “单手拍掌”(2018)。她还策划了艺术家 ChristianNyampeta 在古根海姆的个展 “Sometimes It Was Beautiful”(2021), 以及第五届乌拉尔双年展 “永生”(俄罗斯叶卡捷琳堡，2019)。在过去10年间，翁笑雨在全球策划超过30个展览和项目。她近期的其它独立展览还包括 :“非黑/非红/非黄/非女”(时代艺术中心，柏林，2019)、“Soft Crash”(贝加莫当代艺术中心，意大利，2016) 等。 翁笑雨曾担任卡蒂斯特(Kadist)艺术基金会(巴黎/旧金山，2010-2015)亚洲项目的主持人和策划人，她目前是该基金会的艺术顾问。作为一名作者和批评家，她也为各大重要艺术期刊、艺术家和美术馆撰稿。
曹舒怡是一位驻纽约的艺术家，她的实践结合雕塑、影像和写作，探索造物与知识的炼金术，及技术文化和宇宙论之间的多元关系。以思辨考古学与生态寓言的形式，通过贯穿地质和微观尺度的多媒介叙事，冥想跨物种亲缘、离散物质与非人类的行星诗学。近期个展“软流”（蜂巢·生成，2023）、双人展“嬑形陌客”（Para Site，2023），并参与群展包括阿那亚艺术中心、现代汽车文化中心、长征空间、今日美术馆、明当代美术馆、昆明当代美术馆、新时线媒体艺术中心、加拿大班夫艺术中心、纽约国际艺术基金会，Agnes Varis艺术中心、第十三届A.I.R.双年展、MASSMoCA等。她目前任普瑞特艺术学院访问助理教授、帕森斯设计学院讲师。她在复旦大学获得法学学士学位（2013）及公共管理硕士学位（2016），在帕森斯设计学院获得纯艺术硕士学位（2018）。
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